一位总是乐呵呵的画家

　　我第一次见到王渔父（1907—1974）先生，是上世纪50年代在贵州省美协的会议室里。当时，贵州省美协经常举办一些学术讲座和观摩会。就在一次观摩会上，我见到了总是乐呵呵的王先生。他一边同大家说话，一边在宣纸上作画。只见他大笔挥动，从容淡定，几枝紫色枝条潇洒地在宣纸上向上伸展；又用满蘸朱砂、洋红的粗笔在枝条上不经意地点缀，不一会儿，聚散有致的红杜鹃便朝气蓬勃地绽开了；接着再用细笔饱蘸白粉、藤黄，点出挺拔的花蕊。点蕊时，他还边点边说：“这像人的眼睛，要有精神。”王先生真是个乐天派，见人就笑。对我这个充满好奇的初中生娃娃，他也笑眯眯地打招呼。我看着他作画的动作，好似有节奏的舞蹈，充满着快乐的情绪。所以，我觉得他的作品所传达出来的感情也是节奏感很强、很欢快，就像他的人一样乐天！他的画，使我激动，使我着迷。而且，他是我见到的第一位国画家。
　　王先生原名王柳汀，1907年生于装裱机河北涿州，1933年毕业于北平京华艺专，专攻花鸟虫鱼，因擅画鱼，所以干脆取名“渔父”。他得王梦白、齐白石、陈半丁、萧谦中、徐悲鸿等名家指教，同时研习古代画家徐熙、黄筌、陈老莲、八大山人的画法，中年时又借鉴岭南画派的花鸟画技法，使笔、墨、色三者有机结合，并运用撞水撞粉以及渲染气氛、刻画质感等方法，最终实现了写形传神、气韵生动。
　　抗战爆发后，王先生颠沛流离于河北、河南、湖南、广西等地，以卖画为生。1950年，他在贵阳参加了工作，先后在贵州省文教厅、贵州省文化局、贵州省文联及贵州民族学院、贵州师范大学、贵州大学等单位任职、任教。其代表作有《月夜飞凫》、《梨花鱼》等。他的作品，曾入编《百年中国画集》，编委刘曦林在该书导论中称：“宋吟可、王渔父客居贵州已有所成。”
　　上世纪60年代初，我在贵州大学艺术系学习中国画，王先生正好是我的花鸟画老师。他上课，都是边作画边讲解。他为人和蔼乐观，讲课内容又丰富，所以我们都爱上他的课。1965年我们大学毕业前夕，我和同学们到他家去告别，他很高兴。当时，他住在他爱人学校的宿舍里，房子很小。在他那小小的画室里，有一张小小的画案，墙上还挂满了画。我们去的时候，他正在研究画孔雀。屋子小，一下子去了那么多人，顿时变得更拥挤了，我们都没有地方可坐，但大家有说有笑，很是热闹。王先生说要给我们每人送张画作纪念，我们都欢呼雀跃。我说我喜欢他的鱼，他还是那样乐呵呵的，满脸笑容地说：“好！好！画鱼啰！”说着，他随手拿了张小宣纸，提笔蘸墨，点点画画，节奏很是鲜明。只十分钟，两条鲜活可爱的金鱼便跃然纸上（见下图），王先生还在上面题款道：“家麟同学立嘱，渔父。”我们深感王先生妙笔传神、功力深厚。
　　1973年春，已是“文革”后期了，我带着新婚的妻子吕世清从北方奔赴贵阳，到王先生的小屋去看望他。吃着我们带去的喜糖，在饱经沧桑、历尽风雨之后能见到远方来的弟子，王先生显得特别高兴。他让我们看了他的新作，还说他近来才重新画画。他又送了我们几张他以前画好的画，并落了上款，以示祝福。
　　如今，王先生已离我们远去有年了，但他的乐观，他的那些有生命有感情的画作，都给我们留下了永远难忘的印象。
　　我喜欢王先生的画。他每画一种花鸟虫鱼，都是细致观察研究，感受其精神气质，反复在宣纸上实践揣摩，用中国画特有的笔、墨、色，把握物象的骨肉形色，融入自己的情感，把物象生动地再现出来，让其有骨有肉有感情。因此，他的画立体感、动感都极强，能让人们感受到生动和愉悦。观看他作画，我们会为他的激情所感染，进而激动不已。他是在用情作画，用他的人格说话。他是一个真诚的画家，一个热爱生活的画家，一个把绘画视为生命的画家，一个值得我们这些后学尊敬仰慕的画家。
　　乐呵呵的王先生，我们会永远记住您！