坚守纯净的精神家园——朱耷的《松柏幽兰图》
文章出处:永泰装裱机
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发表时间:2016-01-14
《松柏幽兰图》为纸本水墨，纵130.1厘米，横98.2厘米，现藏于辽宁省博物馆。作品所表现的是中国画常见的题材———松柏幽兰、杂树小草。画面左边自中间起，一株松树弯曲而上，至画幅最上端则向右延伸，如此布局颇为奇妙。更出人意料的是，画面右上角突兀地伸入一松枝，枝干苍劲，松针稀疏，别具装裱机意趣。松树旁边有两株杂树陪伴，亦是树叶稀疏。柏树的构图亦别出心裁，竟然是从画面右边略下方出枝，向下伸展，忽然顽强地向上昂头，树枝虬曲盘错。柏树下方，有一丛兰花默默地开放。
《松柏幽兰图》尺幅不小，构图简练，笔墨苍劲豪放。画家寥寥数笔就将其绘出，可见写意功力的深厚。写意是中国画最大的特点。它着意于展现画家内在精神与自然规律的统一。画家通过所绘艺术形象来传达内心情感，用自己的精神气质赋予作品以别样的灵魂。朱耷《松柏幽兰图》的创作也不例外。他“为草当作兰，为本当作松”（李白诗句），通过对松柏、幽兰的描绘，向世人传达了自己心灵深处的思想观念和人生哲理。
松树一直是文人雅士咏赞的植物。有人把它作为长寿的象征，正所谓“千年龟，万年松”。但更多时候，人们把它作为孤傲、耿直品格的象征。如《论语》有言：“岁寒，然后知松柏之后凋也。”荀子亦言：“岁不寒，无以知松柏；事不难，无以知君子。”刘禹锡赞叹：“后来富贵已凋落，岁寒松柏犹依然。”还有，李白以“松柏本孤直，难为桃李颜”的诗句来表明自己不攀权贵的态度。朱耷的《松柏幽兰图》中，那株造型与众不同的松树正是他苦难人生的写照和高洁灵魂的图解。
朱耷是朱明皇朝的子嗣，是宁献王朱权的九世孙。明朝灭亡后，他怀着悲痛的心情，落发为僧，后又为道，在江西奉新县、进贤县、永丰县等地隐居。他36岁时归南昌青云谱道院，以实现自己“欲觅一个自在场头”（朱耷语）的愿望。然而，常有权贵骚扰，使他不得不经常浪迹他方。53岁时，他被临川县令胡亦堂请到临川官舍居住。这种不自在的生活让他十分郁闷。于是，他佯为疯癫，走回南昌，此后便长住于南昌，以卖画度日，孤寂、贫寒地度过了晚年。艰苦的生活没有消磨掉朱耷的意志，反倒增强了他对纯净的精神家园继续坚守的信念。他把这种信念化成一幅幅怪异、晦涩的作品，包括这幅《松柏幽兰图》。
一如朱耷其他的花鸟画作品，《松柏幽兰图》有自己的特色。首先是构图奇谲、不拘成法。其作品似乎少了几分优雅、文静之气，多了几分粗野、狂猛的韵味。这粗犷、奔放的美更能触动人的心弦。其次是形象塑造特别、有变形。《松柏幽兰图》中的青松、翠柏、幽兰，以至杂树、小草，无不浸有画家个人际遇的色彩。他画物象不是单纯为求变而变形，而是将物象的精神、意韵与造型完美地结合起来。朱耷这种为强调表现对象的精神而不惜改变其形态的大胆行为，是值得后人学习的。有人据此认为，朱耷的绘画风格就现代画史意义来说是一种“表现主义”。所谓“表现主义”，是指艺术家在创作中强调自己的感受，通过对客观形态的夸张、变形乃至怪诞处理，来发泄内心的某种情绪。从这点来看，说朱耷的绘画风格是一种“表现主义”有一定的道理。
朱耷花鸟画最突出的特点就是简。《松柏幽兰图》中的松柏、幽兰、杂树、小草均是几笔绘就，简到不能再简的程度。他画中的物象刻画虽简，但是有味。可以说，对物象的描绘，他真正做到了“惜墨如金”、“以少少许胜多多许”。以笔简意繁来取胜，除了朱耷外，画史上还有几人能做到呢？
此文关键字：朱耷的《松柏幽兰图》
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