古代书画真伪辨别

 

     

     书画自古就与琴、棋一起被视为中国文人士大夫修身养性所必须掌握的技能，代表了一个人的文化素养。一件上好的书画不仅能给人带来美妙的艺术享受，往往还传递与负载着许多历史与文化信息。作为中华文化的精华，书画历来倍受国人喜爱与推崇，也有着悠久的收藏传统。历朝历代涌现了无数热衷书画、酷爱书画的收藏大家，不少帝王，诸如唐太宗李世民、宋徽宗赵佶、清高宗乾隆更是不惜重金，广搜博取，宫藏秘笈了大量的名家巨迹。一些民间藏家，如明之项元汴，清之梁清标、安仪周，民国之庞莱臣、张伯驹，当代王已千，均堪称一代收藏大家。他们收藏的书画珍品琳琅满目，蔚为大观，富可敌国。随着收藏与艺术品市场的方兴未艾，书画再度成为收藏界人士收藏和投资的热点，在艺术品拍卖市场上，作为重要的投瓷品种与门类，书画更是占据了拍卖市场的“半壁江山”。在中国大陆艺术品拍卖业，书画经营的好坏在某种程度上甚至决定着拍卖行总书画装裱机体业绩与兴衰，所以，被视为重中之重。

　　近年，中国大陆书画拍卖成为艺术品市场一大亮点。许多近现代大师的拍品成为买家追逐的对象，一些重量级拍品屡破纪录，连创新高。如吴昌硕《花卉十二屏》(1650万元)、齐白石《山水册八开》(1661万元)、徐悲鸿《九州无事乐耕耘》(1705万元)、傅抱石《毛主席诗意山水册八开》(1980万 元)等，陆俨少《杜甫诗意百开册》更以6930万元的刷新了中国书画拍卖纪录。古代书画升温之快，也令人始料未及。元倪瓒《江亭山色图》(1980万元)、明陈洪绶《花鸟册页》(2860万元)、清王鉴《仿古山水册》(1265万元)均突破千万元大关。元鲜于枢《草书石鼓歌》更是达至4620万元！此外，恽寿平《花卉册八开》(693万元)、郑板桥《竹石兰蕙图》(539万元)也拍价不俗，八大山人一件不足0.6平尺的《鱼》竟然拍到了484万元！古代书画市场行情的快速升温引起市场各方的关注，市场升值潜力巨大。

　　古代书画有所升温，但与近现代书画买家众多，成交踊跃相比尚显得稍有逊色，可以说市场中存在着一定的“厚今薄古”现象。造成此种现明原因是多方面的。首先，由于年代久远人们对古代书画的价值、审美与内涵往往缺乏了解与认知；而近现代书画则不存在时代上的隔阂，更容易给人一种亲近感，在审美与欣赏上更容易得到人们的认同。其次，在真伪辨装裱机别上，由于人们更容易见到近现代名家的真迹，真伪判断更有把握；而古代书画的庐山真面买家们往往见之极少，知之不多，所以对古代书画敬而远之，这恐怕是重要原因所在。再次，投资古代书画通常需要藏家们具备一定的美术史知识，对书画家有较深的研究，对买家的综合素质要求更高。以上种种，便造成了书画拍卖中古冷今热之现象。

　　随着市场的日益发展，买家的不断成熟，古代书画所蕴含的价值将被人们逐渐认知，其价值挖掘与发现也将成为必然。渊远流长的中国书画史是一座取之不竭的艺术宝库存，千百年来涌理出许多名彪史册的书画大家。当然，我们并不奢望买到唐宋两朝的书画，元明清三代均不乏开宗立派的巨匠。如元代赵孟頫、倪瓒，明代沈周、文征明、唐寅、董其昌，清之八大山人、石涛、“四王”、“扬州八怪”等可称一代圣手，他们的作品所具有的文化内涵与艺术价值是近现代书画所难以替代的，其中董其昌、八大山人更是对后世产生了深远的影响。因此，他们的真迹具有巨大的艺术价值和收藏价值，投资古代书画无疑将获得可观的回报。然而，由于我们所处的是一个新兴的市场，无论市场机制，还是市场监管都存在着较大的问题，制假贩假猖獗，混水摸鱼者大有人在，致使赝品伪作充斥市场，古代书画概莫能外。投资古代书画应注意哪些问题，如何避免买假，对投资者显得至为重要，下面就从十个方面简单阐述。知真识伪

　　一件书画作品的真伪判断，归根到底是对真伪进行比较，寻找二者差异的过程。欲辨伪必先识真，识真是辨伪的前提与基础。由于古代书画的真品名迹大多珍藏于名大博物馆中，到博物馆去目睹它们的庐山真面，恐怕是提高辨伪水平与能力最有效可行的办法。

　　眼熟能详

　　现代出版印刷业发达，不少古代书画名家的图录资料十分详尽。很多图录不仅收录了古代书画名家的代表作，甚至连一些珍藏在国外博物馆中的作品也收录进去，对藏家进行研究与了解颇有帮助。因为观看真迹毕竟有限，经常翻阅图录，对每一件作品进行记忆贮存就显得大有必要。

　　牢记风貌

　　一个画家的画风就如同一个人的音容相貌一样，所以，熟悉他们的画风与笔墨语言，对提高自己的鉴赏能力大有裨益，尤其是对元明清三代的书画变迁，流派演变，特别是重点名家做一点研究，对提高辨伪将大有帮助。

　　知假识伪

　　欲买真必先识伪，只有了解认清伪作的画貌才能有的放矢，不被其所迷惑。中国书画伪作通常有两种，一为代笔，一为伪作。代笔一般是指书画家由于名气甚大，求者众多，实难应付，一些人便不得已找自己门生或亲友代笔。代笔是另一种形式的伪作，只不过它经过当事人的允许罢了。作伪则较为复杂，水平多粗制滥造，鲜有高超者。而名家的作伪则非同寻常，大可乱真。最典型的是近代张大千，他既是大画家也是大藏家，手中有不少历代名家珍迹，他伪造的假石涛、假八大山人蒙骗了许多藏家，不少至今还被收藏在国内外各大博物馆中。随着近些年对他研究的加深，一些他仿造的东西被逐步甄别。

　　小中窥大

　　书画鉴定是一门综合学问，它既涉及书画本身，还关联方方面面。因为在纸张、印泥、装裱形制、名物制度、衣冠器皿、避讳制度、人际称谓等往往打着深深的时代烙印，从中可以发觉伪作的马脚。如宋徽宗宣和内府装裱的格式及用印规范具有鲜明的时代特征；对联是晚明以后才出现的装裱样式，书画上款中 “社兄”、“词坛”是明末清初特有的称谓，了解这些都有助于我们从侧面把握与判断作品的年代与真伪。书画自古就与琴、棋一起被视为中国文人士大夫修身养性所必须掌握的技能，代表了一个人的文化素养。一件上好的书画不仅能给人带来美妙的艺术享受，往往还传递与负载着许多历史与文化信息。作为中华文化的精华，书画历来倍受国人喜爱与推崇，也有着悠久的收藏传统。历朝历代涌现了无数热衷书画、酷爱书画的收藏大家，不少帝王，诸如唐太宗李世民、宋徽宗赵佶、清高宗乾隆更是不惜重金，广搜博取，宫藏秘笈了大量的名家巨迹。一些民间藏家，如明之项元汴，清之梁清标、安仪周，民国之庞莱臣、张伯驹，当代王已千，均堪称一代收藏大家。他们收藏的书画珍品琳琅满目，蔚为大观，富可敌国。随着收藏与艺术品市场的方兴未艾，书画再度成为收藏界人士收藏和投资的热点，在艺术品拍卖市场上，作为重要的投瓷品种与门类，书画更是占据了拍卖市场的“半壁江山”。在中国大陆艺术品拍卖业，书画经营的好坏在某种程度上甚至决定着拍卖行总体业绩与兴衰，所以，被视为重中之重。

　　近年，中国大陆书画拍卖成为艺术品市场一大亮点。许多近现代大师的拍品成为买家追逐的对象，一些重量级拍品屡破纪录，连创新高。如吴昌硕《花卉十二屏》(1650万元)、齐白石《山水册八开》(1661万元)、徐悲鸿《九州无事乐耕耘》(1705万元)、傅抱石《毛主席诗意山水册八开》(1980万 元)等，陆俨少《杜甫诗意百开册》更以6930万元的刷新了中国书画拍卖纪录。古代书画升温之快，也令人始料未及。元倪瓒《江亭山色图》(1980万元)、明陈洪绶《花鸟册页》(2860万元)、清王鉴《仿古山水册》(1265万元)均突破千万元大关。元鲜于枢《草书石鼓歌》更是达至4620万元！此外，恽寿平《花卉册八开》(693万元)、郑板桥《竹石兰蕙图》(539万元)也拍价不俗，八大山人一件不足0.6平尺的《鱼》竟然拍到了484万元！古代书画市场行情的快速升温引起市场各方的关注，市场升值潜力巨大。

　　古代书画有所升温，但与近现代书画买家众多，成交踊跃相比尚显得稍有逊色，可以说市场中存在着一定的“厚今薄古”现象。造成此种现明原因是多方面的。首先，由于年代久远人们对古代书画的价值、审美与内涵往往缺乏了解与认知；而近现代书画则不存在时代上的隔阂，更容易给人一种亲近感，在审美与欣赏上更容易得到人们的认同。其次，在真伪辨别上，由于人们更容易见到近现代名家的真迹，真伪判断更有把握；而古代书画的庐山真面买家们往往见之极少，知之不多，所以对古代书画敬而远之，这恐怕是重要原因所在。再次，投资古代书画通常需要藏家们具备一定的美术史知识，对书画家有较深的研究，对买家的综合素质要求更高。以上种种，便造成了书画拍卖中古冷今热之现象。

　　随着市场的日益发展，买家的不断成熟，古代书画所蕴含的价值将被人们逐渐认知，其价值挖掘与发现也将成为必然。渊远流长的中国书画史是一座取之不竭的艺术宝库存，千百年来涌理出许多名彪史册的书画大家。当然，我们并不奢望买到唐宋两朝的书画，元明清三代均不乏开宗立派的巨匠。如元代赵孟頫、倪瓒，明代沈周、文征明、唐寅、董其昌，清之八大山人、石涛、“四王”、“扬州八怪”等可称一代圣手，他们的作品所具有的文化内涵与艺术价值是近现代书画所难以替代的，其中董其昌、八大山人更是对后世产生了深远的影响。因此，他们的真迹具有巨大的艺术价值和收藏价值，投资古代书画无疑将获得可观的回报。然而，由于我们所处的是一个新兴的市场，无论市场机制，还是市场监管都存在着较大的问题，制假贩假猖獗，混水摸鱼者大有人在，致使赝品伪作充斥市场，古代书画概莫能外。投资古代书画应注意哪些问题，如何避免买假，对投资者显得至为重要，下面就从十个方面简单阐述。知真识伪

　　一件书画作品的真伪判断，归根到底是对真伪进行比较，寻找二者差异的过程。欲辨伪必先识真，识真是辨伪的前提与基础。由于古代书画的真品名迹大多珍藏于名大博物馆中，到博物馆去目睹它们的庐山真面，恐怕是提高辨伪水平与能力最有效可行的办法。

　　眼熟能详

　　现代出版印刷业发达，不少古代书画名家的图录资料十分详尽。很多图录不仅收录了古代书画名家的代表作，甚至连一些珍藏在国外博物馆中的作品也收录进去，对藏家进行研究与了解颇有帮助。因为观看真迹毕竟有限，经常翻阅图录，对每一件作品进行记忆贮存就显得大有必要。

　　牢记风貌

　　一个画家的画风就如同一个人的音容相貌一样，所以，熟悉他们的画风与笔墨语言，对提高自己的鉴赏能力大有裨益，尤其是对元明清三代的书画变迁，流派演变，特别是重点名家做一点研究，对提高辨伪将大有帮助。

　　知假识伪

　　欲买真必先识伪，只有了解认清伪作的画貌才能有的放矢，不被其所迷惑。中国书画伪作通常有两种，一为代笔，一为伪作。代笔一般是指书画家由于名气甚大，求者众多，实难应付，一些人便不得已找自己门生或亲友代笔。代笔是另一种形式的伪作，只不过它经过当事人的允许罢了。作伪则较为复杂，水平多粗制滥造，鲜有高超者。而名家的作伪则非同寻常，大可乱真。最典型的是近代张大千，他既是大画家也是大藏家，手中有不少历代名家珍迹，他伪造的假石涛、假八大山人蒙骗了许多藏家，不少至今还被收藏在国内外各大博物馆中。随着近些年对他研究的加深，一些他仿造的东西被逐步甄别。

　　小中窥大

　　书画鉴定是一门综合学问，它既涉及书画本身，还关联方方面面。因为在纸张、印泥、装裱形制、名物制度、衣冠器皿、避讳制度、人际称谓等往往打着深深的时代烙印，从中可以发觉伪作的马脚。如宋徽宗宣和内府装裱的格式及用印规范具有鲜明的时代特征；对联是晚明以后才出现的装裱样式，书画上款中 “社兄”、“词坛”是明末清初特有的称谓，了解这些都有助于我们从侧面把握与判断作品的年代与真伪。