耐得寂寞的书画“医生”

　　徐悲鸿曾说：“不论多好的绘画，不经装裱，是显示不出它的艺术魅力的。要继承和发展我们中华民族的绘画艺术事业，光靠我们有名的艺术家还不成，还得靠无名的艺术家——裱画师”。包头市固阳县文化馆副馆长吴春龙就是这样一名无名的裱画师，他耐得寂寞20多年，致力研究书画的修复装裱及其科学保护，成为内蒙古自治区首批“民间工艺美术大师”、全国文化行业高技能人才。

　　吴春龙出生在一个技术工人家庭，从小受到家庭的熏陶，对绘画产生了兴趣，并从师我国花鸟画家白铭先生。吴春龙的绘画作品大多为花鸟，他善于运用丰富的色彩表现花鸟固有的艳丽，注重色调和亮度的对比及意境和文化内涵的表现，用笔细腻，画作有逼真的质感，能让人们感受到强烈的美感和浓郁的艺术气息。他的国画作品以形写神，再现了自然的真趣。他还善用白色表现画中主体，皓素情幽，所以他的工笔画作品中常常表现出一种疏淡的情趣，诗一般的意境。他好学不倦，多才多艺，能书、能画、能篆刻、会设计，深得恩师的钟爱。他做起“为他人作嫁衣”的书画“医生”是源于恩师的一件精心之作因装裱原因而遭遇了损伤。亲历目睹这次事故的他深刻理解了书画装裱、修复的重要，他毅然选择了保护中华优秀民族文化之一的书画装裱业。

　　书画家创作的书画，必须经过精美的装裱，才能成为一件真正的书画艺术品。俗话说，绘画难，藏画更难，裱画难上加难，民间也有“三分画，七分裱”的说法，这都说明了裱画对作品的重要。吴春龙深谙其中的道理，装裱每件作品，都精益求精，往往像著名书画家傅抱石先生所说：“一纸上案，往往累月，不但手足要有规矩，连呼吸也要加以管制。”

　　修复古旧书画有着非常精细缜密、复杂的工艺过程，一直被认为是书画装裱中难度最大、要求最高、最能代表装裱技艺水平的艺术。为了这项默默无闻的事业，吴春龙节衣缩食省下工资，2000年自费去北京故宫博物院深造，拜我国著名古旧书画修复名家张金英、徐建华先生为师，深研古旧书画修复技艺。学习期间，他吃方便面、住地下室，脏活累活抢着干，勤学苦研装裱技艺，为修复古旧书画打下了坚实的技术基础。

　　修复古旧字画的功效等同于再次创造古旧书画作品的艺术效果和艺术生命，吴春龙把这项工作比做“医病”，他说：“修复古旧字画如同外科医生给病人实施‘手术’，‘手术’前首先要清除它身上的污垢，好比给它洗脸、洗澡，洗净之后，还要给它‘开刀’、‘接骨’、‘整容’，最后再给它‘穿’上精美适合的‘衣服’，才能恢复书画作品的原貌，让破损书画作品重现往日的风采并延长书画寿命。”吴春龙在继承传统技艺基础上，又以现代审美意识探索中国书画装裱品式的创新，他设计创新的中国书画装裱品式在《中国书画报》上发表，并入编《中国当代书画装裱艺术界博览》。

　　吴春龙淡泊名利，从不凭借自己的手艺额外赚钱。相反，他还经常用自己的工资为诸多师长、朋友装裱、修复书画作品。修复明代唐寅的《竹林雅集图》、清代铁宝的《晚节先生》等等名字画就是这样成人之美的。

　　继1999年吴春龙在内蒙古美术馆首次举办《吴春龙书画装裱艺术展》之后，他多次举办了个人艺术展，展出作品以设计品式新颖、用料考究、配色典雅、做工精细、装制切贴、平整舒展、洁净无瑕等优势，受到书画家、收藏家、装裱工作者青睐，得到著名文物收藏鉴定家杨鲁安先生的题贺：“技艺精良”。

　　吴春龙在坚持钻研古旧书画修复装裱技艺的同时，还不懈地研究书画艺术品的科学收藏与保护，把书画修复装裱技术从传统的口传手授技艺上升到理论研究，撰写了《关于我国书画装裱的现状与发展的几点建议》、《装裱是书画作品的深加工——我对新格式的探索》、《浅谈古书画揭裱过程中的保护》、《中国书画作品的科学保护收藏》、《应将书画装裱列入“非遗”名录》、《不及时修复馆藏品巨额国有资产将悄然流失》等30多篇书画装裱论文，为整体提升内蒙古字画装裱修复水平尽了一份力。

　　搞艺术的人如果真能得道，往往要“耐得寂寞”，才能修成正果。若读懂吴春龙，就能够理解其中的真正涵义。