郭际: 笔墨塑人 书法品心

  在中国五千年璀璨的文明中，有太多为人称道的艺术精粹。这些艺术往往有着倾入人心的美学力量。书法艺术似乎是这其中最能“入心”的。如果说作家是以自己的语言和文字，去塑造和刻画各样的人物的心灵；书法家则是以自己的品行和笔触去创造了自己对客观事物所感知的心灵之象。书法作品就像书家的独白，以个人的修为和品性去抒情意、释心情。听一段独白便能品一番美。而与郭际先生的倾谈，明白了书法乃书家心灵之象的含义。也让人明白了为何中式文化和艺术作品总给人“岂待开卷看，抚弄亦欣然”的美感。

    见到郭际先生的时候，他正坐在红木第一楼里与人品茶聊天。俊朗有型、温和有礼的即视感，与周围的红木格调、茶香轻乐瞬间让人感受到一股儒雅的气场。握手问候，饮茶畅聊。谈笑间才知道，眼前有着儒雅俊逸外形的郭际先生已近花甲，而他研习书法也三十余年了。他与书法的渊源，和其中的苦乐有太多的言说不尽。但一个下午的倾谈，他述说的是一个书法爱好者，痴迷者对于书法的情感和对文化美学的追求。“游于艺，志在此，弘其道，乐此不疲”是他对自己与书法关系的诠释。而我们在这其中看到的是他对于人品、书品最清醒深刻的理解。

游于艺，志在此

    我们总喜欢问起一个人热爱某项艺术的缘由。郭际和书法艺术的缘由像是注定来自血脉对文化艺术的传承。几代人尊从文、喜笔墨的家庭背景，让他从小对绘画、书法有了喜好。即便在最动荡备受冷眼的年代，笔墨书画也是他最好的慰藉。如果说起“游于艺”，在经过了校园时代的青葱、上山下乡的锻炼之后，郭际最初的选择却是文艺。因为形象好，帅气有型，他先后尝试了话剧、电视剧等的演出，再辗转考学从艺。但他想成为一名演员的路，却并没有就此走下去。因为父母在，不远行，也因为有婚约不容也不舍弃。因为诸多的责任与情感，在被江西省九江市话剧团录取之后，他却选择割了追逐数年的文艺梦。而这期间，书帖字画却是始终未曾放弃的爱好。

     成为一个书法家的过程，在许多人眼里该是苦练修为、潜心而为的磨砺过程。而郭际说起那些过往。更像是在诉说他从爱好到痴迷、从痴迷到志在此的成长史，热烈而令人欣喜。从一次自告奋勇的承办板报得到赏识，让他从印刷厂车间转入设计室工作；从无意间发现办公室有宣纸开始闲暇练书画，到将作品送去参展获奖。告别文艺梦想的他，就此让书法事业成了他人生路上不泯的目标。

     从进入中国书法函授大学跟随李鸿仪和邹光霖两位教授学习书法，郭际开始了一场苦乐交集的书法修行。这修行的过程里，他经历了习作被老师当众批评，受打击一个月而不敢提笔写字的挫败低谷，也品尝了功力见长、作品获奖受人追捧的成就；从曾经自以为是的自负到如今谦和、淡定的睿智书家。在书法的世界里，他一路追求着书写的真谛。他喜欢在创作中陶冶自己，让心迹呈于字迹。因为在他看来，书法是一个人学养、才情的自然流露。它所呈现的往往是一个人最真实的学养和性情，也表现了书家的品格和当时的心绪。也因此，品行修为成了他为人处世、工作生活规范自我的准则。

弘其道，乐此不疲

      如果在一位书法家的作品中，你并不能一眼读出其性情品行。那么，于日常生活工作中他所持有的态度，则是最好的佐证。如今的郭际，是有名气的书法家；有着新疆书法家协会副主席、乌鲁木齐市书法家协会主席、曾任中国书法家协会第四届创作委员会委员等头衔。但这些带给他的不是高高在上的虚荣感，而是近乎严苛的传道利人的责任心。

    与许多书法大家开设工作室、招收弟子来弘扬其笔法技艺的方式不同。郭际更准确的找到了自己的定位---- 一位书法艺术的志愿传承者。而这位传承者却固执坚持着自己的原则。因为那种施教于人需要不容懈怠的责任心，而他的工作势必分散施教的精力。做不到全身心投入，那就不容开始。生活里，他要求自己做书画装裱机一个好人。而这个“好人”是需要时刻、甚至苛刻的给予自己警醒：不昧良心，不损他人；敬畏前贤，尊重传统；自持而自省，亲和而为善。这源自中国传统书法艺术带给他的感悟。他以书法塑身心，又以品行润书法。人如其字，便是如此。

    工作中，他不辱没自己的职责，待人接物耿直而敢言，在岗位上依法而行。他不否认自己的清高秉性，也无法否认自己的热情为人。他会言他人之所不言，不与庸俗为伍；也会因自己的职责未能服务更多人而愧疚伤怀。因在文联工作的机缘，他从2000年开始组建书法沙龙，借此弘扬书法文化。沙龙从只服务于书法协会会员，到如今服务于社会老中青书法爱好者，14年之久，未曾间断。看似职务之便却是职务之外的志愿传承。

    关于为人，郭际对自己有太多恪守的准则，重品行，讲良心。对传道书法，他尽心而为，不辞辛苦却也乐此不疲。

文化之美，君子和而不同

    在郭际眼里，人们对书法作品的喜欢，不仅仅因为其雅趣和文化的底蕴。很大程度上书法蕴含着艺术之美带给人的愉悦和舒适。我们聊起书法、红木这样的中式文化美学时。他让我们明白了，书法的美并不是单一的线条笔触。它还需伴随着古典文化、艺术语汇、诗词歌赋等的研究。无论是书法还是家具艺术，无论在历史的发展中他们产生了多少的流派，但都有一个鲜活的共同点，就是都是能让人产生美的享受。字迹的飘逸灵动、笔锋疾能驰，缓能收，其节奏与精致让人看着畅心，品着有味。而红木家具的独到匠心和完美品质下的精湛工艺，最终呈现出的也是让人心生爱慕的美，和使用舒适的享受。无论哪一种艺术，最终都归于人们对美的永恒追求。

    郭际认为艺术的美是一种君子和而不同的显现。“和”是根本，不同是因人而异的审美和观念。正如古人说“字以神为精魄，神若不和，则字无态度也；以心为筋骨，心若不坚，则字无劲健也；以副毛为皮肤，则若不圆，则字无温润也。……”思与神会，才能同乎自然。

    还有三年即退休的郭际，现在最想做的是如何让自己的修为更高，让自己的工作做得更好，让身体健康，生活洒脱。他追求艺术之美，更注重心灵之品。倘若说欣赏美需要睿智和一双善于发现真谛的眼睛，那么欣赏生活中的艺术，则需要有细腻的情感和文化的修为。

    大雅的书画和古典的红木工艺都带着创作者创作灵感，反映其心灵之象。当细腻的情感、文化的修为呈现于作品中的美，肯定会熠熠生彩、璀璨夺目。正如郭际的作品，因他尊艺术重人品，其笔下才幻出奇辉。