明清时期传世山水画赏析

中国山水画，简称“山水”，是以山川自然景观为主要描写对象的中国画。它形成于魏晋南北朝时期，但尚未从人物画中完全分离。隋唐时期开始独立，五代、北宋时趋于成熟，成为中国画的重要画科。在中国绘画史上，尽管山水画是较晚出的画科，但却比欧洲风景画要早一千多年。

 

在画法上，唐代王维提出了“水墨为上”的观念、强调水和墨的相互作用以后，五代、北宋时期风行湿笔浓墨法。到了南宋，在此基础上，又产生了在熟性绢、纸上运作的水墨交融、连勾带皴的方法。元代时纸本大行其道，风行南宗山水，又以干笔皴擦的方法别开新局，影响到了明清及明清之后的山水画风。

 

本文精选了明清著名画家王绂、戴进、吴伟、文徵明、董其昌、恽寿平、王时敏、 王原祁 、王翚、吴历等的部分山水画精品，对其作简略介绍。

 

1.明 王绂 《山亭文会图》

 

 

明 王绂《山亭文会图》纸本设色

 

纵219厘米横87.6厘米台北故宫博物院藏

 

此图描写文人在山林雅集之盛事。画上重峦叠嶂，山势险峻，树木丛生，烟霞环绕，颇为壮观。山上小溪泉水流淌有声，山下河中可泛舟，山林间亭台楼阁隐现，这是一处可游可居的幽雅胜境。近景古朴山亭中已有几个文人在那里论诗作画，山下还有文人或乘舟、或步行赶来应约赴会。山水胜境为文人雅集提供了优美环境，文人雅集又为山水胜境增添了诗情画意。

 

王绂绘画擅长山水，尤精枯木竹石，师法吴镇、王蒙等元代大家。他的山水画兼有王蒙郁苍的风格和倪瓒旷远的意境。对吴门画派的山水画有一定影响。但不肯轻作书画装裱机山水画，故后人有“舍人风度冠时流，笔底江山不易求”的诗句。他画竹兼收北宋以来各名家特别是倪瓒、柯九思二人之长，经过长期的揣摩，形成独特风格，飘逸雄秀，纵横洒落。人称他的墨竹是“明朝第一”。

 

善画山水墨竹，山水画有繁、简两种风格，繁笔线条较长，转折灵活，多用中锋，学王蒙、吴镇笔法。简笔则干笔、偏锋、皴擦并用，来自黄公望、倪瓒。画墨竹笔法灵活稳健，含有书法特点，多受文同影响。知名于明初画坛。于书法，动以古人自期。

 

山水师王蒙，画长江远山、丛篁怪石，无不精妙。永乐间以墨竹名天下，为当时第一。有投金帛购其尺片。绂亦博学善诗。人评共画竹曰：“能于遒劲中出姿媚，纵横处见洒落”。其画面方寸之间便见潇洒淇澳，妙境深幽。

 

他性格孤高自持，画非为知己者不作，因而传世作品不多。诗画流传于世的有：《王舍人诗集》、《友石山房集》、《潇湘秋意图》、《江山渔乐图》、《秋林隐居图》、《竹鹤双清图》、《墨竹图》、《芦沟晓月图》、《燕京八景图》、《枯木竹石图》等。

 

2.明 王绂《秋亭远岫》

 

 

明 王绂《秋亭远岫》水墨 纸本立轴

 

王绂《秋亭远岫》为水墨纸本立轴，因诗塘有乾隆御笔“云峰萧寄”四大字，并钤盖“乾隆宸翰”印，故引用此名。画幅上方左侧王绂自题：“溪水■秋鹤影孤，草亭云冷树模糊。相看未遂还山约，宜复年来写画图。毗陵王绂写题”。钤“九龙山中道士”印。右侧依次为：韩奕、愈行之、王达善、王汝玉诗题，王绂自题下方是梁用行诗题。画幅中部右侧有乾隆御制诗题。

 

这幅作品在构图上采用全景式，近树远山，疏密有致，可以看出受到一些倪画构图的影响;在笔墨上，树石的皴染有吴镇笔墨厚重的韵味;而远山的皴擦，露王蒙细碎笔法的端倪。从自题书体看，正是由长方转入方正之时，即四十以后，这幅绘画应是王绂成熟期作品。李日华在评王绂山水画时说：“王舍人画以幽淡装裱机简远为宗，出入鹤樵(王蒙)、懒瓒(倪瓒)间，多逸笔小帧”。沈周评其画曰：“繁中置简，静里生奇”。这两点用于此幅画的评论，是恰如其分的。(华山月评)