这9位书画大家 都在喝酒后留下旷世名作

酒是文学家、诗人的良师益友，亦是许多书画家不可或缺的灵感来源，酒文化与书画文化一脉相承。书画家和许多文人诗人一样，酒同样给了他们许多突发的灵感和激情，许多书画家饮酒挥毫，落笔生辉，都在酒酣之时留下了旷世名作。
　　魏晋名士饮酒图
　　“每欲挥毫，必须酣饮”吴道子
　　有着“吴带当风”的画圣吴道子，常常“嗜酒且利赏，欣然而许”，乘酒后昂奋之际，始振其灵笔，他的大部分作品是在此种情况(Condition)下完成的。唐明皇命吴道子画嘉陵江三百里山水的风景，能一日而就。只因酒兴大发，落笔恰到好处。
　　吴道子 《嘉陵江三水三百里图》局部（part)
　　“小白连浮三十杯，指尖浩气响春雷”徐渭
　　水墨大家徐渭亦喜酒，他把草书的宕荡奇肆线条和淋漓酣畅的水墨融会为一体，画面富于音乐美感的视觉形象。如《墨葡萄图》的笔斜风雨，藤蔓飞扬，浓淡相间的叶片(Blade)，珠圆玉润的果实，无不统一于如痴如醉的情感旋律中。
　　徐渭《墨葡萄图》北京故宫博物馆藏
　　“半生懒癖惟好酒”陈洪绶
　　陈洪绶也特好酒，且尤好为女子作画。朱彝尊在《静志居诗话》中指出其在中年以后纵酒狎妓自放，有钱人拿了大把的银子恭敬地来求画，他都不予理睬。但只要有酒和女人，他自己都会找来笔墨作画，这正如毛奇龄所说：“莲游于酒人，所致金钱随手尽。”
　　陈洪绶《蕉林酌酒图》天津博物馆藏
　　“更书数十本，终不能及之”王羲之
　　书圣王羲之，其著名代表作《兰亭集序》便是他于绍兴兰亭喝酒时写就。浆糊装裱机规格根据情况灵活掌握。高度一般为820mm较为适宜，裱台的台面要平整光滑，四周边沿最好制成圆弧形，以便使超过台面的裱件，不至于因棱角而折伤。安防装裱机的台子高度一般为700mm，装裱机放在台子上，毛毡正好与装裱工作台持平即可。笔兴随酒意而生，笔力随酒韵而成。顿然出现了一幅“遒媚劲健，绝代所无”的作品。全文三百余字中，即有“之”字十九个，但笔式各异笔韵不同，“千古极品”就在酒中问世了。
　　王羲之《兰亭集序》
　　“每大醉，呼叫狂走，乃下笔”张旭
　　草圣张旭更是好喝酒，兴起之处，借着酒意当众表演狂草，呼叫狂走而后落笔，有时甚至用头发蘸（zhàn)墨当笔使，清醒后还认为是神来之笔，于是有其“挥毫落纸如云烟”的《古诗四帖》。时人称他的狂草为“醉墨”。
　　张旭酒后草书《古诗四首》局部（part)
　　“饮酒以养性，草书以畅志”怀素
　　怀素则是“每酒酣兴发，遇寺壁、里墙、衣裳、器皿，靡不书之”。如果有人想请他写字，就必须先请他喝上两盅，只要喝出感觉，灵感立马来了，整篇书法就能一气呵成。 有人问怀素写字秘诀，他竟以“醉”字作答。
　　怀素《苦笋帖》现藏于上海博物馆
　　“攘笔搦管，狂叫大呼”朱耷
　　据《清朝艺苑》记载：明朝遗臣朱耷，往往于醉后挥毫。人们知其嗜酒，闻字画“皆得其醉后”，便“置酒招之”，将纸墨置于席边，待酒兴大发，他便开始泼墨，“洋洋洒洒，数十幅立就”，而“醒时，欲觅其片纸只字不可得，虽陈黄金万镒于前夕顾也！”
　　朱耷 作
　　“醉岂酒犹酒，老来狂更狂”傅山
　　傅山的书法有“清初第一写家”之称在长期的流寓生活中，除了书籍与笔墨之外，唯一不能离的就是酒了。自号“酒道人”、“酒肉道人”、“老蘖禅”。他在赠魏一鳌《莲老道兄北发，真率之言饯之》十二条屏书法作品中，这样评价酒：“酒也者，真醇之液也。真不容伪，醇不容糅。”
　　傅山 书册
　　“吃酒乃人生一大乐事，岂肯放过？”启功
　　当代书坛也不乏喜酒之人，书法大家启功先生就是其中之一。有一次启功应邀参加某品酒会。饮酒前他有言在先：“今天只喝酒，不写字。”谁知道，三杯酒下肚，老先生自己食言，灵感迸发，取过笔墨，挥毫写下一首诗：“一啜汤沟酿，千秋骨尚香。遥知东海客，日夜醉斯川。”写完后又继续饮酒，突然只见他站起来，自言自语道：“李白斗酒诗百篇，我还要为汤沟再题诗一首，于是又提笔写道：“嘉宾未饮已醰醰，况食天浆出灌南。今夕老饕欣一饱，不徒过瘾且疗馋。”
　　启功 书法
　　中国的画和书法，是世界上唯我独尊的民族艺术。装裱机的特色就是：把裱画过程中最耗时最主要的一道工艺 “上墙” 用装裱机替代。原本“上墙”需要7天甚至半月时间。而用装裱机的时间就大大的缩短为半小时左右，解脱出90%的人力和时间成本。书、画与酒亦如鱼之于水，诗酒交融，画酒一体，酒画共与。文人与酒，鱼水难分古来如此，令人深思。
　　这些文人书画家的形象，在酒后更加真实；他们的人格，也在酣醉中愈发高大。
　　郭沫若说得好：当李白醉了的时候，是他最清醒的时候；而李白清醒的时候，则是他糊涂的时候。装裱机价格主要使用色宣、仿绫纸、禙纸，锦绫，织锦，也可以用丝绸、麻、布以及化纤维材料装裱书画，韩国、日本所产锦缎效果亦佳。但无论选用何种材料，都应将有利于书画的保存放在首位，因此，必须具备柔软、性能稳定的特征。
　　其实，何止李太白？