绘画不可以无灵魂
文章出处:永泰装裱机
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发表时间:2016-01-07
观念和技术哪个重要
这里的“观念”指的当是绘画作品的文化内涵，也包括作品所蕴涵的画家的思想情感。由此着眼，单说一句“观念不重要，技术才是不能含糊的”似乎显得大为不妥。自古便有“道”、“技”之论，两者的关系早已被厘清。应该说，观念和技术哪个重要，是一个老生常谈的问题。但它为何总能随着时代环境的变化而“历久弥新”？
观念再重要，也需要用技巧来表现，所以我们一般会说两者都很重要。当然这种说法有些讨巧，实际经常是鱼与熊掌不可兼得。每当此时，笔者便倾向于观念，认为观念远重于技术。空有技术而无观念的作品不是真正的艺术品，这就如同没有思想的人无异于行尸走肉一样。中国古有“文以载道”一说。没有“道”，“文”如何能够行之久远？
我们看画，不能只强调技法而忽略思想。所有装裱机技法都只是塑造作品的外观，而作品中蕴涵的个人修为及观念思想才是作品的灵魂。当然，技法粗疏，也不能称之为好。既然“画以载道”，那么技法不足，也是载不了“道”的。
今天的美术界有太多对技巧津津乐道而思想缺失、修养匮乏的人，他们是“技巧派”的群众基础。具备思想与修养何其难？《论语》有云：“士不可以不弘毅，任重而道远。仁以为己任，不亦重乎？死而后已，不亦远乎？”相比之下，技巧就容易多了。练练画功就能进入市场，这是拜金文化土壤中结出的恶花孽果。当代画家要以思想磨砺、身心修炼作为重要的成长标志，这一点有待达成共识。
在观念与技巧孰轻孰重的问题上，人们认识不清、态度暧昧，致使当代美术教育长期陷入困局。各艺术院校的文化课普遍被忽视，现行的人才培养模式和教学体制培养出的多是速成的画匠，民族传统几乎断裂。要改变这种局面，就必须设置合理、适度的中外文、史、哲课程，并将人文精神落实到以后学习、生活的方方面面。
所以，在观念和技术孰轻孰重这个问题上，笔者的浅见是：技法无穷无尽，观念不能可有可无。美丽的灵魂远比优美的技法重要得多。从这个意义上说，绘画可以无技法，但不可无灵魂。
如何看待观念艺术所面临的问题
《外滩画报》记者采访中谈及的“观念”是“强调观念的当代艺术”，靳教授称之为“观念艺术”。对观念艺术，靳教授言谈中流露出一种难以掩抑的鄙视之情。笔者认为，如果将采访稿的标题改为“观念艺术者鄙，规矩的油画应为我辈所求”，似乎更合乎实际的谈话内容。不过，这并不重要，因为那篇采访文章又引出了一个谁能搞艺术的问题。谁能搞艺术？除了靳教授和规规矩矩搞油画的人，搞国画的行不行？搞书法的行不行？石匠、木匠行不行？科学家、医生行不行？还有一个就是艺术的范畴问题。除了油画外，国画是不是艺术？雕塑、影像、装置等算不算艺术？答案可想而知。
中国经历了很长时间的专制制度的统治，民主是近代以来的事情。艺术在传统上都是贵族做的。贵族认为，下等人既不懂也不配弄艺术。进入民主时代后，他们失去了以往在艺术上的支配地位。“嬉皮”、“野兽”成为强人，画坛上出现了“我的地盘我做主”的纷杂景象。多元并存，看起来有点儿乱，但却生机勃勃，充满了活力。
古代中国画家以文人、士大夫阶层为主，其画也多是远离生活、远离下层民众的。贴近百姓、贴近生活的作品在当时不是被视为“匠气”，就是被讽为“媚俗”之作。笔者认为，只要能用一种形式表达一种感受，且能感动人，就是好的。如果一味画地为牢，将艺术大门关得死死的，不肯接纳新人，那只能固步自封，路越走越窄。
儒家代表子夏曰：“事父母，能竭其力；事君，能致其身；与朋友交，言而有信。虽曰未学，吾必谓之学矣。”儒家对为学的态度很值得我们借鉴。他们知道“学”只是一种手段或途径，能与之同道，就不妨宽容。笔者认为，油画、国画以至任何其他艺术形式也都不过是一种手段或途径，它们终究是用来赞美自然和生命的。（本文作者系南京工程学院艺术与设计学院院长、教授）
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